O mural será exibido em comemoração ao Mês da Herança Hispânica e Latino-americana.
Eduardo Kobra, o muralista mundialmente reconhecido, será o primeiro artista brasileiro a pintar um mural no Walt Disney World Resort. Em comemoração ao Mês da Herança Hispânica e Latino-americana, ele vai exibir seu trabalho no Disney Springs Art Walk: A Canvas of Expression.
O Walt Disney World Resort é onde ficam os principais parques da Disney, como Magic Kingdom, Epcot, Disney’s Hollywood Studios e Disney’s Animal Kingdom, os parques aquáticos Disney’s Blizzard Beach e Disney’s Typhoon Lagoon, mais de 30 resorts, campos de golf, spas, pavilhão de casamentos Disney, complexo de esportes ESPN e Disney Springs, uma área com mais de 103 quilômetros quadrados com lojas, restaurantes e entretenimento.
O Artista
Nascido em 1975 no Jardim Martinica, bairro pobre da zona sul paulistana, o artista Eduardo Kobra tornou-se um dos mais reconhecidos muralistas da atualidade, com obras em cinco continentes. Desde o Mural “Etnias”, realizado na Rio 2016, que entrou para o livro dos recordes como maior mural do mundo, Kobra vem conquistando visibilidade, ano a no, tornando-se uma das principais referências mudiais em street art.
Uma de suas últimas conquistas foi a pintura no prédio da sede da ONU em Nova York.
O que faz parte da Arte de rua
É quase instantâneo associar Arte de rua ao Grafite, mas diversas linguagens fazem parte dessa cultura. As principais são:
Grafite: Ilustrações em muros, fachadas de edifícios, túneis, viadutos ou ruas. Além dos tradicionais sprays, os artistas podem usar tintas, rolos, stencils e pincéis. De uns anos para cá, a criação de trabalhos em 3D vem crescendo pelo mundo, considerada uma inovação dentro do grafite.
Stencil: A prática é milenar, observada desde as pinturas rupestres. Enquanto técnica, o stencil começou no séc II, na China, e no séc VII passou a ser usado na produção têxtil. É uma máscara de papel, plástico ou metal com desenhos recortados em matriz negativa e pode ser reutilizada várias vezes.
Lambe-lambe: São cartazes com mensagens rápidas transmitidas por meio de desenhos, textos ou ambos. É produzido manualmente ou impresso em papel comum, aplicado com cola diluída em muros e postes. A aplicação repetida dos cartazes numa superfície grande cria um efeito visual peculiar e, é claro, amplia a mensagem.
Instalação ou intervenção: É uma exposição com tempo limitado, muitas vezes feita como ação de marketing. É o caso da Cow Parade, o maior evento de arte a céu aberto do mundo, que seleciona artistas para darem personalidade a uma escultura de vaca em tamanho real, feita de fibra de vidro. As obras são espalhadas pelas cidades, transformando espaços públicos em exposições e depois são leiloadas e seus recursos doados a instituições beneficentes.
Música, teatro, dança, circo, estátuas vivas e poesia também são manifestações da Arte Urbana.
São Paulo, referência mundial
Em São Paulo é possível contemplar obras imensas, coloridas e impactantes enquanto se desloca a pé, de bike, moto, carro ou ônibus. Hoje, milhares de artistas e produtores estão comprometidos em manter a cidade de São Paulo como a mais grafitada do mundo, além de capital mundial de Arte Urbana.
A tarefa não é fácil, já que o movimento ainda carrega os preconceitos daqueles que o consideram ilegal, vândalo ou marginal. A própria prefeitura de São Paulo já investiu muito dinheiro público em tinta cinza para apagar as artes.
Vale destacar que a Zona Norte, Zona Leste e Vila Madalena possuem museus a céu aberto criados por artistas, como o MAAU (Museu Aberto de Arte Urbana de São Paulo), a Favela Galeria e o Beco do Batman, respectivamente.
Eliana Saraiva , com informações arteref.com/movimentos/arte-de-rua/